DIE POLITIK DES GEHÖRENS: ´ART GEOGRAPHIES´

Das Projekt fokusiert auf den (post-) jugoslawischen Raum als einen paradigmatischen Fall erschöpfter Geographie, welcher durch künstlerische Praktiken, kuratorische Projekte und kunsttheoretische Forschungen erforscht wird und welcher sich auf den Begriff Jugoslawien vor und nach seiner Auflösung bezieht. Diese noch undefinierte und komplexe geopolitische Zone, bestehend aus den neuen nationalen Nachkriegsstaaten (Slowenien, Kroatien, Bosnien und Herzegowina, Montenegro, Kosovo, Mazedonien und Serbien) fungiert als eine Zone des Unbehagens, als differentieller oder gegenöffentlicher Raum, in dem theoretische, künstlerische, aktivistische und kuratorische Praktiken auftreten und gleichzeitig sowohl Verlegungen als auch neue Orte verursachen, während sie verschiedene geopolitische Namen erhalten, wie: Südosteuropa, Balkan oder ehemaliges / Post / Ex-Jugoslawien. Auf der Grundlage der Beziehung zwischen der heutigen Kunst und der zeitgenössischen Kunst (als historischer Kategorie), dem (post-) jugoslawischen Raum und der Erkenntnistheorie, hinterfragt das Projekt Möglichkeiten, das öffentliche Wissen, das diese Beziehung auslöst, zu produzieren, zu situieren und zu institutionalisieren. Die prozessorientierte Ausgabe des Projekts ist das lebende Archiv (ein epistemologisches Archiv oder Interarchiv), das aus kunstbasierten Praktiken, Theorien und Forschungen besteht, die sich mit dem Problem der geografischen Zugehörigkeit befassen. Das lebende Archiv wird als ein normativer Prozess der dialektischen Analyse konfliktreicher Ideen über die erschöpfte geopolitische Zone des (post) jugoslawischen Raums entwickelt, wobei sowohl die Geopolitik der Kunst als auch die Geographie der Kunst untersucht werden. Mit dem lebenden Archiv als (Gegen-) Raum sucht das Projekt nach politischer Subjektivierung (der Politik der Zugehörigkeit) und nicht nach (geo) politischer Identifikation (der Politik der Identität) dieses noch undomestizierten Wissens. Dementsprechend verbindet das Projekt theoretische Einsichten mit Kunst und kuratorischen Praktiken, insbesondere solchen, die Geographie in die Sphäre des politischen Denkens und sozialen Lebens einführen. Durch performative Stimmen, visuelle Inschriften und ästhetische Störungen von entstehenden Kunstwerken, die die Politik des Affekts und der Politik des Irrtums produzieren, entwickelt das Projekt eine experimentelle Methode zur Erforschung neuer oder differentieller Kunst. In der Auseinandersetzung mit der Unmöglichkeit, die zeitgenössischen Kunstsysteme und ihre erschöpften Geographien zu durchbrechen, erscheint die Politik des Irrtums als ein Symptom der lebendigen Kunstgegenwärtigkeit, insbesondere wenn es um die Frage nach (post) ideologischen partizipatorischen oder kollektiven Praktiken geht. Indem er den Irrtum als eine neue Wendung, genauer gesagt als eine Gegenwendung, einführt, eröffnet das Projekt Raum für eine neue Epistemologie, die sich mit beiden befasst: mit der Geopolitik von Kunst und Kunstgeographien (resultierend aus einer kunsttheoretischen Publikation). Die beiden Outputs des Projekts: das lebende Archiv als prozessorientiertes und das mehr ergebnisorientierte Publizieren haben das gleiche Engagement - Wohnen auf dem Gebiet der Kunsttheorie, genauer gesagt auf dem Gebiet der Erkenntnistheorie der Kunst.

Das Projekt untersuchte die symptomatische Beziehung zwischen Kunst und Geografie und nutzte einen theoretischen Ansatz, um es als ein fesselndes Problem/Thema zu strukturieren. Es entwickelte eine Epistemologie der Kunst als Eckpfeiler für die Erforschung, Artikulation und Vorstellung potenzieller Zukünfte in unruhigen Geografien jenseits von Kriegen und geopolitischen Konfliktzonen, wobei der Schwerpunkt auf dem postjugoslawischen Raum und seinen meta-geografischen Ideologien lag. Infolgedessen führte das Projekt die Schnittstelle von Kunst und Geografie in die Bereiche des politischen Denkens und des sozialen Lebens ein. Die Forschung und Agenda, die dem Projekt zugrunde liegen, ermöglichten einen transformatorischen Wandel in der zeitgenössischen Kunst, weg von wichtigen theoretischen Konzepten hin zu wegweisenden Perspektiven auf visuelle, Forschungs- und partizipative kunsttheoretische Praktiken. Diese Verschiebung umfasste Bezüge zu kuratorischen und Ausstellungsstudien, lebendigen Archiven und innovativen Methodologien. Durch performative Stimmen, visuelle Inschriften und ästhetische Unstimmigkeiten zeitgenössischer Kunstwerke, die die Politik der Affekte und die Politik des Fehlers produzierten, schuf das Projekt eine experimentelle Methodik, um den Herausforderungen der Navigation durch zeitgenössische Kunstsysteme und ihre erschöpften Geografien zu begegnen. Indem es den Fehler als eine potenzielle neue Wendung oder Gegenwendung positionierte, schuf das Projekt Raum für ein neuartiges kunsttheoretisches Feld, das sich mit der Geopolitik der Kunst und den Kunstgeografien befasst. Der interdisziplinäre Ansatz lenkte das Projekt zu umfassenden, vergleichenden Diskussionen und universellen Erkenntnissen im Bereich kunstbasierter Kenntnisse zu "schwierigen Orten und Themen". Unter seinen Errungenschaften trug dieser Ansatz signifikant zur kunstbasierten Kenntnis über den postjugoslawischen Raum und darüber hinaus bei. Diese Beitrag manifestierte sich durch wissenschaftliche Publikationen, Konferenzen, Seminare und Forschungsprogramme, die interdisziplinäre Zusammenarbeit mit akademischen, kulturellen und kunstbezogenen Institutionen förderten.