Utopian Pulse - Flares in the Darkroom

Wir begreifen Utopie als eine immer schon unvollständige Alternative: die innerhalb des Bestehenden erfolgende Anrufung von etwas, das damit unvereinbar ist, ja ihm feindlich gegenübersteht. Es handelt sich also um eine Negation des Bestehenden, die Feststellung, dass etwas fehlt, aber auch das zwangsläufig unvollkommene Bekenntnis zu dem, was (noch) nicht ist. Das Projekt erkundet utopische Projektionen, die der Abspaltung der Sezession von unserer konkreten Gegenwart und dem Widerstand gegen sie dienen könnten. Bei dieser negativen oder kritischen Version des utopischen Impulses geht es nicht nur um Satire oder die Auflistung dessen, was mit unserer Welt nicht stimmt (als könnte eine solche Auflistung die Welt ändern). Utopie ist vielmehr die Behauptung des Unrealisierten im Realen und gegen das Reale. Utopian Pulse Flares in the Darkroom wird als Ausstellung in acht Salons gegliedert. Die Dringlichkeit zeigt sich, wenn das im Salon unvollkommen ausgedrückte Potenzial weder als Proto-Öffentlichkeit das heißt, als Stadium einer geordneten Entwicklung hin zu einem universellen konvivialen Gespräch noch als rein freundliches Besitzertum gesehen wird, sondern als partieller Bruch mit der herrschenden Klassen- und Geschlechterordnung, ein Bruch, der nicht zur öffentlichen Norm werden kann, weil er den radikalen Umsturz dessen vorwegnimmt, was das Öffentliche ausmacht, und also eher ein Ort für die monströse Geburt neuer Allianzen ist. Utopian Pulse Flares in the Darkroom vereint internationale KulturproduzentInnen mit substanzieller künstlerischer und kuratorischer Praxis. Ab September 2014 zeigen und diskutieren sie in der Galerie der Secession rund zwei Monate lang im Wochenrhythmus Arbeiten anderer KünstlerInnen, wobei die Beiträge der einzelnen Künstler-KuratorInnen nicht hintereinander gezeigt werden, sondern produktiv miteinander interagieren. Die Ergebnisse werden unabhängig von ihrer konkreten Gestalt eine kollektive Herausforderung für die konstitutiven Rollen sozialer AkteurInnen im Feld der Kunst darstellen, das hier nicht mehr bloß in KünstlerInnen, KuratorInnen und BetrachterInnen zerfällt; Ziel ist vielmehr, neue Formen des Austausches zu ersinnen. Die Forschungsausstellung in der Secession wird mit verschiedenen anderen Formaten wie etwa großflächigen Plakaten für die Künstler-KuratorInnen auf der Fassade des Hauses verknüpft. Die Künstler-KuratorInnen der acht Salons sind Ayreen Anastas und Rene Gabri*, Zanny Begg, Mariam Ghani, Miguel A. Lpez, Pedro G. Romero/Archivo F.X., Christoph Schäfer und Bert Theis. Utopie ist Secession ohne Anweisungen. * Diese Künstler_innen lehnen den Begriff "Kurator_in" für ihre Praxis ab.

Das künstlerische Forschungsprojekt UTOPIAN PULSE - FLARES IN THE DARKROOM von Ines Doujak und Oliver Ressler hat in Zusammenarbeit mit acht Künstler-KuratorInnen Potenziale der Realisierung utopischer Momente im Hier und Jetzt, innerhalb einer experimentellen, kollaborativ und partizipativ angelegten Ausstellungssituation ausgelotet. Wir begreifen "Utopie" als eine immer unvollständige Alternative, eine innerhalb des Bestehenden erfolgende Anrufung von etwas, das unvereinbar mit den gegebenen Bedingungen ist, ja ihnen feindlich gegenübersteht. Sie ist eine Negation des Bestehenden, die Anerkennung, dass "etwas fehlt", aber auch eine zwangsläufig unvollkommene Behauptung von etwas, das (noch) nicht ist. Bei dieser "negativen" oder "kritischen" Version des utopischen "Impulses" geht es nicht nur um Satire oder eine Auflistung dessen, was mit unserer Welt nicht stimmt (als könnte eine solche Auflistung die Welt ändern). Utopie ist vielmehr die Behauptung des Unrealisierten im Realen und gegen das Reale. Den Auftakt zuUTOPIAN PULSE - FLARES IN THE DARKROOMbildete derSALON KLIMBIMam 23. Januar 2014, orchestriert vom Künstler-Kurator Fahim Amir und von Ines Doujak in Korrespondenz mit Oliver Ressler. Von Februar bis September 2014 wurden unter dem TitelURGENT ALTERNATIVES: UTOPIAN MOMENTSsieben großformatige Transparente (3,4 x 9 Meter) an der Fassade der Secession präsentiert. Aufstände und soziale Bewegungen der letzten Jahre bildeten dabei die inhaltliche Klammer. Die beteiligten KünstlerInnen waren direkt in den Protest, auf den sie sich mit ihrem Banner bezogen, involviert oder nahmen eine unmissverständlich solidarische Haltung ein. Die Banner wurden gestaltet von: Katarzyna Winiecka (Februar 2014), Halil Altindere (März 2014), Wealth of Negations (April 2014), Nobodycorp. Internationale Unlimited (Mai 2014), Etcétera (Juni 2014), Oreet Ashery (Juli 2014) und Daniela Ortiz (August 2014). UTOPIAN PULSE - FLARES IN THE DARKROOMals Ausstellung war in sieben Salons gegliedert und vereinte internationale KulturproduzentInnen mit substanzieller künstlerischer und kuratorischer Praxis, die je einen Salon kuratierten. Ab 11. September 2014 zeigten und diskutierten sie in der Galerie der Secession zwei Monate lang eigene Arbeiten und die anderer KünstlerInnen. Diese Form des Arbeitens stellte auch eine Befragung scheinbar fixer Rollenbilder im Feld der Kunst dar. Es ging nicht um eine Unterscheidung zwischen "KünstlerInnen", "KuratorInnen" und "BetrachterInnen" - Ziel war vielmehr, gemeinsam zu neuen Formen des Austausches zu finden. Die beteiligten artist-curators waren: Christoph Schäfer (Salon Public Happiness, 11. - 16. September 2014),Mariam Ghani (Salon-E-Girdbad, 17. - 23. September 2014),Bert Theis (Salon Orizzonti Occupati, 24. - 30. September 2014),Zanny Begg(Salon Fluchthilfe, 1. - 7. Oktober 2014), AND AND ANDmit Ben Morea (Salon DADADA, 8. - 14. Oktober 2014),Pedro G. Romero/Mquina P.H.(Cuartos de Utopa, 15. - 21. Oktober 2014) undMiguel A. Lpez (Saln de Belleza, 22. Oktober - 2. November 2014). Während der Ausstellungszeit wurden, ebenfalls im wöchentlichen Wechsel, großformatige, von den Künstler-KuratorInnen entworfene Banner an der Fassade der Secession gezeigt.