Postdigitaler Neobarock

Paradigmenwechsel in der Architektur sind nicht nur Resultat einer Reaktion auf Veränderungen in der Gesellschaft, sondern tragen aktiv zu der Produktion von kulturellen Transformationen bei wie zum Beispiel der Art, wie wir entwerfen, produzieren und Gebäude in ihrer Umgebung platzieren. Das Projekt Postdigitaler Neobarock hat es sich zur Aufgabe gemacht, Beweise für die Auswirkungen neo- barocker Mentalität und Stils auf verschiedenste Disziplinen welche in die postdigitale Ära eingetreten sind zu erbringen. Indem das Team Inspiration aus sowohl Heinrich Wölfflins bahnbrechendem Werk Kunstgeschichtliche Grundbegriffe: Das Problem der Stilentwicklung in der neueren Kunst. wie auch aus Omar Calabreses Hypothese in Neo-Baroque. A Sign of Our Time zieht, und seine Forschung auf diese basiert, entsteht eine transdisziplinäre, transkulturelle und transhistorische Untersuchung in Theorie und Praxis (Entwurf) zum gegenwärtigen Zeitgeist, der sich wie ein roter Faden durch zahlreiche kulturelle Phänomene in allen Wissensgebieten zieht. Eine der spannendsten Fragen des derzeitigen architektonischen und künstlerischen Diskurses betrifft eigentlich die mögliche Versöhnung zweier scheinbarer Gegensätze: digitales Design und die physische Welt traditioneller Technologie, Handwerkskunst und Ästhetik. Durch die zusätzliche Miteinbeziehung der barocken Auffassung des Gesamtkunstwerks beabsichtigt das Projekt das Digitale, Physische und Virtuelle zusammenzuführen um innovative künstlerische und architektonische Entwurfsresultate zu produzieren. Die Erkenntnisse sollen in einer öffentlichen Ausstellung präsentiert, in einem internationalen Symposium diskutiert und in einem dreibändigen Sammelwerk, bestehend aus einem Reader (theoretische Dokumentation), einem Ausstellungskatalog und den Konferenzberichten, publiziert werden.

Das Projekt Postdigital Neobaroque (PDNB) basiert auf den formalistischen Methoden des Schweizer Kunsthistorikers Heinrich Wölfflin in seinem Buch Kunstgeschichtliche Grundbegriffe (1915) und den Ideen des italienischen Semiotikers Omar Calabrese in Neo-Baroque: A Sign of the Times (1992). Während sich das Team von den nationalistischen Untertönen einiger barockwissenschaftlicher Studien des deutschsprachigen Raums im 20. Jahrhundert distanziert, hat es Wölfflins vergleichende formale Analyse von Barock und Renaissance genutzt, um die digitalen barocken Ästhetiken der 1990er- bis Mitte der 2010er-Jahre zu veranschaulichen; jene geprägt von Fluidität, Dynamik und Kontinuität, die schließlich an Schwung verloren. Calabreses Werk vertiefte hingegen das Verständnis des Teams dafür, wie neobarocke Sensibilitäten in der postmodernistischen Kultur der 1980er-Jahre entstanden. Das primäre Ziel der Forschung bestand darin, die theoretischen, praktischen, wissenschaftlichen und künstlerischen Implikationen wiederaufkommender postmoderner Ästhetiken innerhalb der digitalen architektonischen Gestaltungspraxis zu untersuchen. Das Team strebte danach, ein dynamisches, hybrides und transdisziplinäres Paradigma zu entdecken: Postdigital Neobaroque - ein Konzept, das eine ermüdete und "gedämpfte" Digitalität widerspiegelt. Obwohl sowohl "postdigital" als auch "neobarock" bedeutende Themen in der multidisziplinären Forschung und künstlerischen Produktion sind, erkannte das Team, dass diese beiden Begriffe bisher nie gemeinsam untersucht wurden. Ziel war es, Hybride zu identifizieren, die beide Eigenschaften verkörpern, und durch die Isolierung von Konzepten, Objekten und Ausdrucksformen, die die Überlappung dieser zusammengesetzten Begriffe verdeutlichen, neues Wissen zu schaffen. Das PDNB-Projekt erreichte erfolgreich alle ursprünglichen Ziele, einschließlich Theorie, Design, Verbreitung, Mentoring und Karriereberatung. Die Forschungsergebnisse wurden in drei Bänden beim Verlag D Editore in Rom, Italien, veröffentlicht: Band 1: Fragmentary Acts of Transference (304 Seiten), Band 2: Transmedia Practices (224 Seiten) und Band 3: Traits of Postdigital Neobaroque (384 Seiten). Das Team organisierte zudem die internationale Traits Konferenz im Dezember 2023 in Obergurgl, Tirol, Österreich, bei der führende internationale Wissenschaftler und Praktiker zusammenkamen, um ihre Forschungsergebnisse zu präsentieren und über ihre weitreichenden Implikationen zu diskutieren. Darüber hinaus wurden mehrere Ausstellungen und Projekte entwickelt, um die Designarbeiten zu präsentieren, darunter die Ars Electronica 2022 und 2023 in Linz, Österreich, sowie die Traits Ausstellung 2023 in Innsbruck, Österreich. Dieser umfassende Ansatz verdeutlicht den Beitrag des Projekts zur Förderung theoretischer und praktischer Erkenntnisse, während Mentoring und berufliche Entwicklung im Fachbereich gestärkt werden.